学音乐,业馀老师和专业老师差别有多大?
学音乐，你可能会遇到两种老师：一种是业余老师，一种是专业老师。
有一种业余老师：
一上来就是各种套路，各种吹嘘，说自己有多牛多厉害，毕业于哪里哪里。这些老师往往金玉其外，然而空谈过后，败絮其中也就显露无疑。
专业上，一开始就吹牛，说只要你跟着他学，一年可以达到多少级水平？——更有甚者，说“学一年至少可以让你考八级、十级”。
这些老师虽然吹牛很厉害，但真到教学往往就露出了马脚。为了达到“一年八级”，平时也不教基本功，直接教考级的曲目。孩子照猫画虎，短期内倒也似乎有模有样，但毕竟对乐理和基本技巧缺乏基础性认识，最多一知半解。钱交了很多，东西也没学到什么，落得个财学两空。
还有一种专业老师：
老师本着专业的态度，一开始就学基本功，一个手法一个手法的教，扎实的基本功叠加上去，觉得你们基本功扎实了，再教简单的练习曲，一步一个脚印。
在教练习曲、训练基本功的时候，这个过程往往很枯燥，学生或者家长也感觉像没学到什么实用的东西似的，其实孩子们的手感（肌肉记忆），乐感意识，心态，能力，全部在提高进步。
可是你们会怪老师进度慢，最后去比赛的时候，才发现自己学的真不错，最后才认可老师。
试问，学舞蹈的，如果不压腿、下腰，能训练出惊艳的舞姿吗；学书法的，如果不描红，不从最基本的笔画开始练习，能自成一家吗？学乐器，基本功也是如此重要。
基本功虽然枯燥无味，但却是基石，是万丈高楼的基础。
实实在在的教学、教基本功，有时会被人不理解，甚至觉得摆谱、忽悠，但秉持教育本心才能长久！在乐器培训如雨后春笋般发展的现在，九拍坚信，教好孩子，才能把自己的品牌打造成一块真金！毕竟对于孩子，三脚猫功夫能走一阵子，基础练好可以走一辈子。
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